Поделка ваза своими руками: оригинальные идеи оформления ваз из бумаги, стеклянных и пластиковых бутылок, других подручных материалов

Как нарисовать вазу карандашом

Обучаясь искусству рисования, начинающие художники должны научиться чувствовать и передавать множество нюансов: форму, перспективу, объем, игру света и тени. Прекрасным предметом для такого обучения является ваза. Рассказ о пошаговом выполнении рисунка вазы карандашом станет подспорьем для начинающих.

Несложный пример рисования вазы для детей

Обучаясь рисованию вазы, маленькие художники приобретают очень важные навыки. Следуя поэтапной инструкции, выполнить рисунок будет несложно. Вам понадобятся:

  • простой карандаш необходимой твердости;
  • линейка;
  • стиральная резинка;
  • маркер или ручка с черной пастой (необязательно, используем для выделения контуров);
  • цветные карандаши/

Этапы рисования вазы:

  1. Начинаем рисунок с нанесения разметки будущего рисунка вазы. Для этого с помощью линейки проводим строго вертикальную линию, затем ограничиваем линию сверху и снизу горизонтальными отрезками там, где намечается горлышко вазы и дно. Обводим отрезки овалами.
  2. Наносим еще несколько дополнительных линий: одну чуть ниже центр, одну там, где намечается самое узкое место вазы. От длины горизонтальных отрезков, симметрично отложенных по обе стороны вертикальных полос, зависит контур будущего рисунка.
  3. Следующий шаг, нанесение контура вазы, выполняется следующим образом: соединяем с обеих сторон изогнутой линией края горлышка вазы с центральной горизонтальной линией, стараясь соблюдать симметрию. На рисунке появляется горлышко вазы. Затем от центральной горизонтальной линии ведем две симметричные относительно оси вазы изогнутые линии к дну вазы. Таким образом завершаем создание контура вазы формируя низ.
  4. Набросок можно обвести по контуру маркером или ручкой. Внутренние горизонтальные линии делаем закругленными и добавляем к ним на небольшом расстоянии параллельные линии. На ограниченных с двух сторон полосах рисуем узор, используя геометрический рисунок, например, зигзаги, либо цветочный.
  5. Готовый узор обводится маркером, а лишние штрихи убираются ластиком. Поверхность вазы закрашиваем легкой штриховкой голубым карандащом.
  6. Более интенсивной штриховкой синим цветом выделяем слева теневые стороны и низ горлышка вазы – это самое темное место на рисунке.

Если вы выбрали узор зигзагом, раскрашиваем нижние треугольники фиолетовым, а верхние – оранжевым. Поэтапное рисование вазы завершено. Рисунок можно украсить, дополнив вазу цветами.

Образцы двух ваз с узором

Разнообразие форм такого предмета декора как ваза позволяет тренировать навыки работы с формой и симметрией. Попробуем сделать на одном рисунке сразу несколько предметов. Нам снова понадобятся:

  • простой и цветные карандаши;
  • эластичная резинка;
  • линер;
  • линейка;
  • лист бумаги или альбом.

Работа выполняется пошагово:

  1. Расположим горизонтально лист и разделим его линиями вертикально на три части. На первой горизонтальной линии отмечаем отрезками горловину, дно, узкое и широкое место вазы, так как указывалось в инструкции выше.
  2. Симметрично очерчиваем контуры вазы, соединяя концы горизонтальных отрезков, добиваясь плавности линий. Добавляем овалы горловины и дна вазы.
  3. Рисуем по бокам вазы изогнутые ручки. По вашему желанию ваза может быть однотонной либо украшенной узорами. Попробуем сделать морской узор, прорисовав на горловине узоры в виде чешуи, в нижней части параллельные волны, а в средней добавив очертания двух симметричных рыбок.
  4. Справа приступаем к рисованию второй вазы меньшего размера. Аналогично делаем разметку, смещая центральную горизонтальную линию, обозначающую самую широкую часть выше, ближе к горловине. В данном случае ваза будет сужаться книзу.
  5. Прорисовываем овал на горлышке вазы и на дне. Наносим понравившийся узор, например, цветочный в центральной части и легкие зигзаги на горловине.
  6. Теперь нужно обвести рисунок линером либо ручкой черного цвета и стереть карандашную разметку.
  7. Раскрасим вазы. Большую сделаем коричневого оттенка, на горловине темнее, в нижней части светлее; чешую и рыбок можно сделать золотыми, а волны покрасить в голубой цвет.
  8. Небольшую вазу оставляем светлым, слегка заштриховывая светло-серым карандашом. Для узора можно выбрать голубой карандаш.
  9. Добавим объема, прорисовав поверхность, на которой стоят вазы. Для этого в нижней части рисунка проводим горизонтальную линию, очерчивающую задний план, и штрихуем поверхность коричневым карандашом.

Что такое натюрморт

Данный термин появился благодаря французскому языку и переводится на русский как «мертвая природа». Натюрмортом будет называться изображение объектов, которые не являются живыми. Как правило, на одной картине художник представляет сразу несколько предметов.

Это могут быть:

Натюрморт поэтапно для начинающих должен соответствовать следующим требованиям:

Как рисовать без ошибок

Перед созданием натюрморта следует знать основные секреты рисования разных фактур и поверхностей, а также главные правила живописи.

Перед работой необходимо подготовить инструменты и материалы для рисования.

А именно:

Как выполнить картину в цвете

Когда набросок карандашом будет выполнен, можно переходить к раскрашиванию. Начинать рекомендуется с предметов, обладающих яркой и чистой окраской. Их цвета можно брать в полную силу. Благодаря этому будет задан общий тон светового диапазона.

Тот, кто использует в работе акварельные краски, должен помнить, что это вещество при высыхании светлеет. Для правильного отображения реальности следует делать слои насыщенными.

Проложив свет, можно переходить к установке полутени, а на следующем этапе начинать работу с тенью. Свет может чуть захватывать полутень, а полутень – тень. Тени на предметах под влиянием рефлексов будут иметь разную светосилу.

Как закончить натюрморт

После определения света и тени можно начинать штриховку

Важно, чтобы светотень была распределена по форме предметов. При удалении в перспективе они должны прорисовываться мягче

Как нарисовать ткань

Желая рисовать красивые натюрморты, необходимо учиться изображать ткани, создавая на них красивые складки. Ведь практически в каждом натюрморте присутствует скатерть, расстеленная на столе.

Основная ошибка, которую допускают новички при рисовании ткани, заключается в отсутствии формы и характера. Через ткань всегда должна просматриваться форма предмета, который ею обволакивается. Это и есть форма ткани.

Что касается характера ткани, то ее складки ниспадают в определенном направлении, которое может изменяться изгибами и изломами. Должна быть направленность, динамика, например, если ткань обволакивает стул, в первую очередь следует обозначить сам стул. Затем необходимо определить характер и направление складок, их движение, которое может быть интенсивным или вялым.

Декорирование узором

Самый простой способ для тех, кто только делает первые шаги в этом деле.

Орнамент может быть геометрическим, растительным, абстрактным.

Поэтапная инструкция декорирования вазы узорами.

  • — Ваза тщательно моется.
  • — Изделие обрабатывается спиртом или ацетоном (для обезжиривания поверхности).
  • — Наносится основной тон. В особенности это касается керамических сосудов. Стеклянные изделия можно не тонировать. Удобно использовать спрей-краску – она быстрее сохнет.
  • — Рисуются узоры. Можно украсить вазу целиком, а можно облагородить только горлышко и низ. Есть интересный и простой способ для тех, кто не держал кисти в руке, – создание узоров с помощью скотча. Ваза обклеивается кусками скотча в хаотичном порядке, затем поверху закрашивается краской. Получается интересная текстура.
  • — Напоследок можно расставить акценты с помощью блесток (глиттера).

Роспись стеклянной вазы витражными красками

Здравствуйте)

Кажется, скоро весна, и зацветут мои любымие цветы — тюльпаны. Но пока за окном снег, нарисуем весну сами)

Я покажу как с помощью красок и кисти украсить стеклянную вазу.

Нам понадобятся:

1. Витражные краски, у меня это Marabu Glass Art (их еще называют витражным лаком) и баночка зеленой краски Vitrail, у марабу не нашлось нужного мне оттенка, решила совместить.

2. Контур по стеклу, у меня Dekola, цвет — бронзовые блестки.

3. Кисть №1, синтетика. Мои витражные краски на алкидной основе, кисть мы будем мыть в растворителе, поэтому кисточка из натурального волоса нам не подойдет.

4. Растворитель, например, уайт-спирит.

5. Средство для обезжиривания поверхности вазы, у меня обычная жидкость для снятия лака, в основе которой ацетон. Сгодится и любое спиртосодержащее средство. Тут же у меня ватный диск — чем и протру вазу.

6. Палитра. Я взяла пластиковую подложку от шоколадных конфет и обернула ее фольгой — для многоразового использования.

7. Хорошее настроение)

Да, у меня тут на фото фиолетовая краска присутствует, в процессе я пришла к выводу, что она не нужна.

1. Вазу хорошо сначала вымыть с мылом, насухо вытереть и на всякий случай пройтись по поверхности ср-вом для обезжиривания. Это необходимо для того, чтобы краска хорошо ложилась и крепко спецлялась с поверхностью стекла.

2. Итак, ваза подготовлена. Берем контур и, равномерно выдавливая его из носика, рисуем на вазе тюльпаны. Не страшно, если вы не умеете рисовать. Главное правило — не бояться провести линию и не бояться совершить ошибку. Нам тут, собственно, особо ровные линии как раз и не нужны. Поэтому рисуем свободно и легко) Равномерно заполняем поверхность вазы пока еще прозрачными тюльпанами, но если где-то их окажется большще, а где-то меньше — не страшно.

Постепенно вырисовывается примерно вот так:

3. Заполнять рисунок цветом я начала с листьев. Но можно и с цветов, как вам удобнее. Листья зеленые, но я не буду закрашивать их одним цветом, так будет скучно, а возьму четыре цвета — желтый (он будет основным, я хочу светлые, весенние, нежные листья и стебли), салатовый, в дополнение к желтому и для акцента — два разных темно-зеленых.

Берем желтую краску и начинаем прокрашивать листья.

Я оставляю примерно половину пространства листьев и стеблей неокрашенными. Витражные краски довольно жидкие, поэтому наносим аккуратно, небольшими порциями, краска хорошо растекается.

4. После того как закончили с желтой краской, берем салатовую и закрашивает те участки листьев и стеблей, которые остались неокрашенными. Не бойтесь заехать на желтую краску, небольшая небрежность здесь придаст живописности.

Вот так у меня выглядит рисунок после салатовой краски. Сейчас все стебли и листья заполнены краской.

5. Теперь пришло время расставить акценты) Берем темно-зеленую краску и наносим ее маленькими мазками, имитируя прожилки листьев и затемняя кое-где стебли. Но главное не увлекаться, желтого и салатового в итоге должно быть больше.

Одной темно-зеленой краской проходим по одним листьям, другой (другого оттенка) — по другим, примерно поровну.

Вот так выглядит рисунок, когда все листья и стебли прокрашены. Их больше трогать не будем.

6. Теперь займемся цветами. В целом они у меня будут двух цветов — розовые и желтые. Для начала возьмем белую перламутровую краску и пройдемся ею по всем цветам в тех участках, которые должны быть самыми светлыми. Наносим небольшими мазками, сверху вниз. Именно мазками, они должны быть как бы рваные, имитирующими прожилки лепестков.

7. Теперь нам нужен розовый. Здесь пригодится палитра. Берем красную краску и прозрачную. Капаем по нескольку капель, в соотношении примерно 1 к 1. Капаем совсем чуть-чуть, краска расходуется очень экономично. Медленно размешиваем кисточкой, чтобы не образовалось пузырьков — они нам совсем не нужны.

Закрашиваем розовой краской те цветы, которые у нам в итоге должны быть красными. Вот тут мы мазки наносим снизу вверх, немного заходя на перламутр. Рваные мазки выглядят интереснее, чем если бы старательно прорисовывали эти прожилки.

После того, как все нужные нам цветы прокрашены розовой краской, берем красную. И наносим ее сверху на розовую, опять же снизу вверх, оттеняя и делая более яркой нижнюю часть лепестков.

И последний штрих. Берем красную краску более темного оттенка и так же снизу вверх проводим на каждом красном цветке несколько линий.

8. Теперь берем желтую краску и наносим ее на неокрашенную часть оставшихся цветов. Снизу вверх, немного заходя штрихами кисти на перламутр.

И так же как и с красными цветами — делаем акценты, используя оранжевую краску. А последние несколько штрихов делаем красной, совсем чуть-чуть.

Вот и все. Остается высохнуть краске.

Вот такую вазу без особых усилий может нарисовать любой)

Как правильно нарисовать натюрморт

Следующие рекомендации предназначены для создания гармоничных натюрмортов в любом стиле и избегания ошибок:

пересечение и удаленность предметов

Натюрморт вызывает интерес и приковывает внимание, если некоторые предметы не видны, перекрыты другими элементами картины или расположены на определенном расстоянии друг от друга.
создание глубины картины. Для создания композиции для натюрморта предметы располагают на различных вертикальных уровнях.
выбор предметов

Картине придают естественность: россыпь ягод, различные размеры и виды фруктов.
передний край и задний план. Для управления вниманием зрителя на переднем крае можно расположить один яркий предмет.
выбор цветовой гаммы. Хорошие натюрморты получаются при помощи двух или трех цветов. Использование ограниченного количества красок акцентирует внимание на отдельных элементах, повышает узнаваемость стиля автора картины.
доминирование предмета. Натюрморт смотрится необычно, если среди множества однородных предметов выделяется один предмет по размеру или цвету.

Карандашные рисунки

Как нарисовать натюрморт карандашом, углем или мелом. Здесь на последнем этапе работы важна растушевка. В натюрмортах чаще всего подчеркиваются формы отдельных элементов, в отличие от других стилей в живописи, где, например, используется трассировка.

Чтобы правильно выполнить штриховку, следует определить, как свет попадает на изображаемые объекты.

Мастер-класс для начинающих поможет понять, как распределяются тени от фруктов.

  • Фрукты с гладкой поверхностью (виноград, яблоки, сливы) будут отражать свет.
  • Фрукты или другие текстурированные предметы (ананас, плетеная корзина, апельсин) съедят их.

Создание рисунка карандашом поэтапно:

  1. Приготовить карандаш 2B, толстый лист бумаги формата А3.
  2. Создать увлекательную композицию. Четкий подход к созданию каркасных эскизов поможет составить ее из группы объектов.
  3. Наметить линию горизонта и выбрать центр композиции. Лучше начать с обозначения плоскости стола горизонтальной линией.
  4. Набросать контуры, не нажимая на карандаш и соблюдая перспективу. Можно воспользоваться вспомогательными линиями, которые потом удаляются ластиком.
  5. Стереть вспомогательные линии, если форма, пропорции и композиция натюрморта устраивают автора. Теперь можно проработать детали каждого элемента.
  6. Добавить детали, нарисовав тени и отражения. Чем тщательнее это делается, тем легче перейти к следующему этапу.

Тонировка строится в два этапа:

  • На каждый предмет слегка наносят базовые тона, чтобы придать ему трехмерную форму.
  • Заштриховать промежутки между объектами и вокруг них.

Некоторые новички считают: как просто нарисовать яблоко! Другие наоборот, боятся взять в руки кисть и карандаш. Отсюда много ошибок: вначале рисуют фон, оставляя на изображении пробелы, где будут располагаться объекты, затем поочередно раскрашивают все предметы.

И наоборот, сначала окрашиваются объекты, а затем фон. Так делать не рекомендуется, потому что готовое изображение будет выглядеть так, будто вырезанные из журналов предметы приклеены к листу. Удачной композиции не получится.

Каждую картину нужно раскрашивать постепенно, но полностью. Опытные художники поочередно возвращаются к той или иной теме, делая по несколько штрихов до тех пор, пока шедевр не будет готов.

Что такое натюрморт

Данный термин появился благодаря французскому языку и переводится на русский как «мертвая природа». Натюрмортом будет называться изображение объектов, которые не являются живыми. Как правило, на одной картине художник представляет сразу несколько предметов.

Это могут быть:

Натюрморт поэтапно для начинающих должен соответствовать следующим требованиям:

Как рисовать без ошибок

Перед созданием натюрморта следует знать основные секреты рисования разных фактур и поверхностей, а также главные правила живописи.

Перед работой необходимо подготовить инструменты и материалы для рисования.

А именно:

Как выполнить картину в цвете

Когда набросок карандашом будет выполнен, можно переходить к раскрашиванию. Начинать рекомендуется с предметов, обладающих яркой и чистой окраской. Их цвета можно брать в полную силу. Благодаря этому будет задан общий тон светового диапазона.

Тот, кто использует в работе акварельные краски, должен помнить, что это вещество при высыхании светлеет. Для правильного отображения реальности следует делать слои насыщенными.

Проложив свет, можно переходить к установке полутени, а на следующем этапе начинать работу с тенью. Свет может чуть захватывать полутень, а полутень – тень. Тени на предметах под влиянием рефлексов будут иметь разную светосилу.

Как закончить натюрморт

После определения света и тени можно начинать штриховку

Важно, чтобы светотень была распределена по форме предметов. При удалении в перспективе они должны прорисовываться мягче

Техника пике

Отличительной чертой этой техники является наличие большго количества точек различного размера.

Для начала необходимо, как и в первом случае, обезжирить поверхность. После чего аккуратно, практически незаметно наносим контуры.

Совет! Если вы только учитесь, то попробуйте нарисовать вашу задумку сначала на листке бумаги. Так, вы не только потренируетесь, но и заранее увидите рисунок в цвете.

В случае если рисование – это совсем не ваше, попробуйте поискать в интернете уже готовые эскизы.

Если при работе вы совершили ошибки и вышли за контур, то необходимо быстро исправить, не дожидаясь высыхания. Также не забывайте про прозрачность вазы. Исходя из этого критерия, выбирайте расположение рисунка.

Благодаря этой статье вы научились оригинально оформлять старые вещи и придавать им новую жить. Мы рассказали вам, как сделать декоративную вазу своими руками, научили витражной технике, объяснили какие материалы лучше взять, какой краской лучше воспользоваться, растолковали все недостатки и достоинства.

Надеемся, что дали ответы на все интересующие вас вопросы и стали вам полезны!

Рисование вазы для начинающих

На первый взгляд кажется, что можно очень быстро и легко нарисовать вазу, но в процессе работы начинающие художники учатся правильно передавать на бумаге объем, симметричную форму, а также знакомятся с основными правилами перспективы.

Округлые формы аксессуара помогают разобраться с закономерностями распределения света и тени, а полученный навык пригодится не только в рисовании натюрмортов, но и в переходе к более сложным формам композиций.

Порядок работы над рисунком

Каждое изображение начинается с разметки листа, которое называется компоновкой. Для этого вытянутый в высоту предмет должен располагаться по основной вертикальной линии, с которой начинается работа над рисунком. Затем проводят горизонтальные линии, обозначающие дно и верх вазы.

Дополнительная горизонтальная разметка разделяет сложные формы емкости для цветов на составные части, такие как круглый низ и суженное горлышко.

При этом начинающий художник учится на глаз определять пропорции и соотношения всех составных форм вазы, чтобы она получилась на рисунке наиболее приближенной к оригиналу.

При рисовании вспомогательных линий надо использовать твердый карандаш, который не следует слишком сильно надавливать, а потом можно будет легко стереть ластиком.

Когда на предварительной разметке найдены основные точки размеров, можно соединить их плавными линиями, создающими контур предмета. Элементы перспективы применяются для создания овалов дна и горловины вазы по отношению к плоскости стола.

Простой рисунок ребенка

Если дети ставят перед собой задачу нарисовать декоративную вазу, то при этом важно старание и приобщение к творчеству, даже если результат не будет слишком удачным и похожим на оригинал. Сложные пропорции предмета хороши для тренировки навыков и с первого раза аксессуар может получиться недостаточно симметричным, но главное, чтобы рисунок был красочным и уникальным

Для работы над рисованием с натуры понадобятся следующие предметы:

Сложные пропорции предмета хороши для тренировки навыков и с первого раза аксессуар может получиться недостаточно симметричным, но главное, чтобы рисунок был красочным и уникальным. Для работы над рисованием с натуры понадобятся следующие предметы:

  • Простые карандаши разной степени мягкости и твердости — для набросков и окончательной прорисовки.
  • Линейка для построения формы предмета.
  • Ластик для стирания лишних линий.
  • Цветные карандаши, фломастеры или краски.
  • Черный маркер может пригодиться для рисования выразительного контура после раскрашивания рисунка.

С помощью линейки можно провести все вертикальные и горизонтальные линии, которые затем соединить по основным точкам. Сантиметровая разметка на линейке поможет построить симметричную основу для последующего соединения плавными линиями основных точек фигуры предмета.

Верх горлышка и дно вазы надо обвести овалами для того, чтобы показать объем и вписать ее в остальную обстановку, которая показана частью стола, стены, драпировки занавесей и другими предметами, создающими антураж в картинах.

Если на вазе есть декоративные рисунки и орнаменты, то их также можно наметить простым карандашом, с помощью линейки, а затем приступить к раскрашиванию.

После того, как контур обведен, можно стереть лишние линии построения и наметить основные расположения теней — они будут закрашены или заштрихованы более темным оттенком.

Рисование карандашом

Натюрморт, поднимающий настроение, можно нарисовать карандашами. Например, изображенные фрукты и ягоды на столе станут хорошим украшением кухни и будут поднимать настроение всем домочадцам и гостям.

Основные объекты:

Все это расположено на горизонтальной поверхности.

Этапы создания натюрморта следующие:Важно определить, где располагается тень, и передать ее коричневым карандашом. Также для передачи тени на яблоке следует использовать темно-зеленый и болотный оттенки

Натюрморт поэтапно для начинающих карандашом в виде вазы с цветами и корзиной с ягодами на столе может быть выполнен следующим образом:

Удачной же считается та натура, которая больше других привлекает внимание и вызывает желание изобразить ее на холсте или листе бумаги. Начинать лучше рисовать поэтапно и с хорошо знакомых предметов, которые часто используются в повседневной жизни

Как сделать вазу из картона своими руками

Для работы запасаемся:

  • картоном;
  • ножницами;
  • клеем;
  • скрепками;
  • скотчем;
  • зернами кофе, ореховой скорлупой, фисташками (для украшения).

Берем любую большую коробку, раскладываем на полу или на столе и прорисовываем на ней схему (рис.1). Затем вырезаем форму и складываем вазу из картона, фиксируя углы скотчем. Старательно проклеивайте каждый сгиб, чтобы ваза не развалилась. При необходимости обклейте внешнюю сторону изделия бумагой, заворачивая ее внутрь и фиксируя скрепками.

Пришло время декора. Конечно, тяжело рассчитать, сколько декоративных элементов понадобится для украшения самодельной вазы, но в процессе работы вы во всем разберетесь и при необходимости докупите недостающее количество деталей. Итак, намазывайте каждую частичку клеем и, начиная с нижней части вазы, начинайте ее тщательно обклеивать. При этом старайтесь, чтобы между элементами оставалось как можно меньше незаполненного пространства. В итоге должна получиться ваза, как на представленной картинке.

Не забудьте обработать подобным образом и верхнюю часть изделия изнутри. Все, ваза готова украшать собой ваш дом!

https://youtube.com/watch?v=TiD5rybE6_U

Для изготовления вазы своими руками вам понадобится: 1. Гофрокартон; 2. Масса папье-маше; 3. Малярный скотч; 4. Горячий клей; 5. Акриловые краски и лак.

Букет подснежников в вазе

Подснежники – это маленькие цветочки, которые едва видны на земле. Часто они спрятаны под снегом, но, несмотря на это, они обладают приятным ароматом, который тяжело не заметить. Мы сегодня узнаем, как нарисовать букет подснежников в вазе. Стебель цветов очень короткий, поэтому вазу нужно подобрать по размеру, иначе цветы просто утонут. Мы будем использовать стеклянную не высокую вазу овальной формы, в которую отлично поместится наш букет. А как это сделать узнаем подробнее с помощью урока.

Инструменты и материалы:

  • Лист белой бумаги;
  • Простой карандаш;
  • Ластик;
  • Черная гелиевая ручка;
  • Цветные карандаши (желтый, салатовый, зеленый, серый).
  • Черный маркер.

Шаг 1
Начнем создавать рисунок с вазы. Нарисуем вертикальную линию, что зовется «осевой». По ней определим высоту вазы. Сверху и снизу добавляем два отрезка, которые говорят о ширине дня и горлышка. На середине осевой линии проведем еще одну горизонтальную линию. Она будет длиннее всех и обозначает самую широкую часть вазы.

Шаг 2
Соединяем контур вазы. Линию ведем плавную, потому что ваза будет иметь округлую форму. На дне и горлышке нарисуем небольшие эллипсы. Чуть ниже середины вазы добавим еще один узкий эллипс. Он будет показывать воду, которая находится в вазе

Шаг 3
Над вазой нарисуем двенадцать бутонов подснежников. Некоторые из них будут видны не полностью, потому что будут находиться дальше или закрываться листьями.

Шаг 4
Добавим листья в букет подснежников. Листья будут немного длиннее, чем стебель цветка. Их будет много, поэтому прорисуем подробнее

Обратите внимание, что под водой листья будут искажаться, поэтому рисуем их немного смещено и без детализации. Шаг 5
Выделим контур, используя черную гелиевую ручку

Добавляем дополнительную линию на горлышке и дне, чтобы утолстить их.

Шаг 6
Лепестки на цветах прорисуем желтым цветом около контура, ближе к основанию. Тени создадим, применяя серый карандаш. Вода будет голубого цвета

Шаг 7
Для листьев применим три оттенка зеленого. Сначала прорисуем все листья салатовым цветом, за тем берем более темный оттенок и прорисуем контуры. После того берем еще темнее оттенок зеленого и покажем тень на рисунке.

Шаг 8
Черным маркером сильнее выделим контур рисунка и добавим справа блики на стеклянной вазе. На фоне добавим горизонтальную линию, чтобы рисунок был более устойчивым.

Шаг 9
Теперь мы знаем, как нарисовать букет подснежников в вазе.

Автор урока: HelenaArch

Как нарисовать вазу с ромашками карандашами поэтапно

Цветы украшают дом

Не важно, это букеты дорогих цветов или маленькие полевые цветочки, их красота и аромат подкупает. Не зря женщины так любят цветы и поэтому мечтают о таком подарке

Мы будем рисовать привычные и простые цветы – ромашки. Их часто можно встретить в лесу или садах в летний период, и легко составить небольшой букет. Дома нужно их поставить в небольшую вазу, чтобы они радовали глаз всех домочадцев. Представили? Теперь давайте поймем, как нарисовать вазу с букетом ромашек. По итогу, можно повесить рисунок с ромашками на стену.

Инструменты и материалы:

  • Лист белой бумаги;
  • Простой карандаш;
  • Ластик;
  • Черная гелиевая ручка;
  • Цветные карандаши (желтый, оранжевый, салатовый, зеленый, серый, голубой).
  • Черный маркер.
  • Шаг 1

    Поделим лист пополам, проведя осевую линию. От неё лево и вправо добавим еще по линии. Они будут расположены под наклоном там, чтобы образовались острые углы. Это будет нижняя часть вазы.

  • Шаг 2

    Продолжаем прорисовывать вазу. От середины вазы сужаем линии, чтобы образовалось узкое горлышко. Ваза будет наполовину наполнена водой. Нарисуем её поверхность. Ваза будет немного похожа на форму бутылки.

  • Шаг 3

    Прорисуем стебли ромашек в вазе и под водой. Несколько листьев будет свисать с горлышка вазы. Очертим общую форму каждого цветка в форме овала и добавим серединку. Некоторые цветы будут спрятаны за друг другом.

  • Шаг 4

    Прорисуем лепестки на каждом цветке ромашки. Чтобы они выглядели более естественно, не нужно их делать одинаковыми. Лепестки нужно располагать по кругу, но можно делать их разного размера. Под вазой добавим линии, которые будут пересекаться между собой. Таким образом, делаем рисунок вазы с ромашками устойчивее.

  • Шаг 5

    Обводим линии черной гелиевой ручкой. Заднюю часть основы вазы тоже немного прорисуем, чтобы видеть её форму (и еще учитывая то, что она прозрачная).

  • Шаг 6

    Стебли и листья цветов покроем сразу салатовым, а тени прорисуем более темным оттенком зеленого цвета. Вода будет голубой. Не забываем про искажение в воде. Это видно по стеблю цветов, что он немного смещен влево.

  • Шаг 7

    Серединку ромашек делаем желтой, а за тем на переднюю часть добавим оранжевый цвет. Около основания лепестков и по бокам прорисуем серым цветом. Так делаем, потому что лепестки ромашки имеют белый цвет, а серый станет тенью. В итоге цветок получается объемным.

  • Шаг 8

    Ластиком удалим простой карандаш. Черным маркером снова выделяем контуры. За вазой прорисуем линию горизонта.

  • Шаг 9

    Мы узнали, как рисовать вазу с букетом ромашек.

Автор урока: HelenaArch

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *

Adblock
detector